| Thuis | Ziekte | Eten drinken | Gezondheid | Familie | Geschiktheid | 
  • Een boeiende keuze voor Home Decor : William Morris Wandtapijten

    Tijdens het Victoriaanse tijdperk waren Morris wandtapijten bekend om hun kwaliteit en afwerking, en hun aandacht voor detail . Elk ontwerp is zorgvuldig geweven en was een perfecte mix van oude kunst en moderne techniek . Het is geen verrassing dat zelfs nu , een eeuw later , moderne decorateurs opnieuw te kijken naar de Morris erfenis voor hun moderne inrichting aspirations.Originally opgericht als Morris , Marshall , Faulkner & Co in 1861 , Morris & Co stonden bekend om het ontwerp en de productie van zeer hoge kwaliteit decoratieve kunst. Het bereik van de werken opgenomen textiel , tapijten en glas in lood werk , waarvan een groot deel nog steeds overleeft vandaag. Gebaseerd op de Prerafaëlieten principe van authenticiteit , William Morris omarmd een ideaal dat de moderne kunst als louter massaproductie bekeken , met geen van de geestdrift en de dynamiek van eerdere benaderingen , met name middeleeuwse kunst, die zij geloofden behouden meer van de kunstenaar originele persoonlijkheid in het werk, een lening een uniciteit verloren in massaproductie. Door middel van een vroege liefde voor poëzie Morris snel leerde zichzelf afdrukken en vanaf dat leerde weven en werken een weefgetouw . Het was de laatste achtervolging die zou komen om Morris talent demonstreren op het meest indrukwekkende . Zijn wandtapijten werd zijn beroemdste creations.It was Morris heeft de ambitie om nieuw leven te blazen in de kunst en hij behaalde het. Morris ' wandkleden en wandtapijten nog steeds een belangrijke invloed op het ontwerp vandaag. Zijn bekendste werken over het algemeen gekenmerkt cijfers trok door Burne - Jones . Morris zou de achtergrond van het ontwerp en het tapijt zouden worden geweven door Morris & Co.One van de meest ingewikkelde en prachtige creaties van het bedrijf is de Boom des Levens tapijt. Ontworpen door Morris het toont zijn talent met patronen en zijn bewustzijn en begrip van het gebruik van kleur . Het symboliseren groei en voortdurende leven , de Boom des Levens wandkleed is nog steeds een Morris meest erkende works.Morris & Co 's meest populaire religieuze wandtapijt De aanbidding der Wijzen werd voor het eerst geproduceerd in 1890 . Maar ook als Morris meest kerkelijke het was ook de meest complexe . Minstens tien vergelijkbare versies van het tapijt zijn geweven tussen 1890-190

    7 . Oorspronkelijk ontworpen door Burne - Jones de wandtapijt beeldt de Geboortekerk scene.The Zoektocht naar de Heilige Graal , momenteel tentoongesteld in het Birmingham Museum is een van de meest bekende werken van Morris & Co Net als veel van de anderen , het tapijt , die toont het fascinerende verhaal van de zoektocht naar de Heilige Graal , werd ontworpen door Edward Burne - Jones . Het is een van de zes wandkleden illustreren het verhaal en werd geweven in 1895 - 96.Possibly de meest boeiende en charmante van Morris & Co ' s wandtapijten is de Eer de vrouwen . Ontworpen door Marianne Stokes de hangende werd geïnspireerd door een citaat van Friedrich von Schiller 1796 gedicht " Wurde der Frauen " ( Women's Worth ) , die in de bovenste rand verschijnt : " Eer de Vrouwen, ze broid en weven hemelse rozen in het aardse leven . " Maar alle William Morris wandtapijten zijn ontworpen in dezelfde lijn , met levendige kleuren , opvallende onderwerp en uitzonderlijke aandacht voor detail.Tapestries zijn een van de meest duurzame erfenissen van William Morris . Door het midden van de 19e eeuwse muur de wandtapijten gewoon een massaproduct geworden . Gedreven door de noodzaak om het belang van het individu te tonen over de productiemiddelen Morris gebruikte tapijt en textiel design om het centrale belang van creativiteit in art.Its effect revitaliseren werd niet alleen gevoeld tijdens het Victoriaanse tijdperk , maar ook tot ver in de 20e eeuw het beïnvloeden van veel moderne grafische ontwerpers om te experimenteren in nieuwe gebieden van design. Morris aanpak aan te nemen van alle aspecten van een werk stonden open om te experimenteren , is meer gemeengoed geworden , maar was ongebruikelijk voor haar day.Morris was een van de meest productieve kunstenaars van de 19e eeuw . De werken van William Morris zijn het bewijs dat echte schoonheid tijdloos kan zijn . Zo populair vandaag de dag als ze waren meer dan een eeuw geleden , heeft Morris kunst bleef nieuwe generaties van kunstliefhebbers op zoek naar iets meer opvallende voor hun huis decor choices.Copyright © The Tapestry House , alle reserved.This rechten is free- Herdruk artikel uit inspireren de Tapestry House. Onze voorwaarden zijn : Laat copyright verklaring intact aub publiceren auteur info inclusief links aub niet het artikel in ongevraagde e-mails gebruiken Bewaar alle links intact en "as is " - geen ingebed trefwoord advertisingYou u contact opnemen met articles@thetapestryhouse.com < br > Door: David Grolsky